攝影是你的職業嗎？

我主要的工作是偏向廣告領域。攝影對我而言，是個平衡生活的調劑，透過旅行與攝影來消弭工作壓力或是生活瑣事所帶來的疲憊感，並從中獲得最大的休息與沉澱。

除了攝影師，你還擁有平面設計師、插畫家、極地旅行圖文作家、國際設計競賽評審、數位創作講師等多重身份，具備這樣多元的專長對你的攝影之路有什麼影響？

我所接觸的繪畫、雕塑、設計、攝影以及許多和美學相關的事情，都是在傳遞思想與美感。所以當你問我「這麼多的身份你會不會混淆啊？」的時候，我認為不論是在繪畫、設計、廣告等這類具美學性與創造性的創作，其實它們的本質是一樣的，都是創作者在傳遞個人的思想與美感，只是透過不同的媒介方式來表達！

你在《拍我眼中的世界》中提到，十年前，攝影對你而言僅是一種壓力，因為只要拿起相機，就會讓你聯想到學生時代那段不愉快的攝影學習經驗，但現在攝影對你來說卻是件極其幸福的事。所以這中間出現什麼轉變讓你對攝影改觀？甚至是展開了「記錄地球」的想法與決心呢？

我高中讀復興美工，那段時期不論是水彩、素描、油畫、雕塑、粉彩等所有你想得到創作課程，我們都要學，我也都樂在其中，唯獨對攝影課感到恐懼，每到了攝影課就翹課，到繳交作業時再和同學要幾張作品擋一下（笑）。但在學習的當下你並不知道自己為何如此抗拒攝影，到後來才發現，似乎是因為老師填鴨式的教法讓學生不斷地去死背光圈大小、測光數值、器材名稱等，讓我還未感受到攝影的快樂之前，就因為這些複雜的知識而退避三舍！

直到開始工作後去了西班牙，在拉曼查地區（La Mancha）看到著名的白色風車，我就直接使用P模式（全自動）上陣，透過螢幕就覺得自己把眼前的美景拍得有模有樣嘛！我才驚覺原來「拍下自己想要的一個畫面」是如此簡單，沒想到當初只是因為想把畫面留下來的單純念頭，把我拉回到攝影世界。

剛開始，你會被眼前的文明景象所感動，但幾乎踏遍歐洲各地後，就會發現那裡不外乎是巴洛克或哥德式，像把巴黎聖母院、米蘭多摩大教堂或是羅馬的某棟建築物的照片放在一起，因為風格很雷同，不時會錯亂混淆，所以當拍久了這類充滿文化的景物，會感到乏膩，漸漸地產生視覺疲勞。於是我就想，世界之大，除了這些高文明的地方我還能去哪呢？話說當年我正在就讀師範大學美術系研究所的在職班，因為世界性的設計組織在古巴開會，教授問我們是否有興趣參加，就在這樣的機緣下踏上了古巴這個國人較陌生的國度。那裡，是多麼令人陶醉，沒有城市的喧囂，只有動人的色彩光影與自然文化的衝擊，於是在那之後的旅行，我就開始往所謂的第三世界去探險，走向地球最純粹的原始地方，「記錄地球」便成為我追尋人生意義的方式。

 

你似乎對一些人跡罕至的異地，像是南北極、撒哈拉沙漠、肯亞、約旦等興味盎然，請問這些地方對你有什麼吸引力呢？而在六年內，你更是近十次造訪阿拉斯加，然後一待就是好幾個星期，為何對阿拉斯加情有獨鍾？阿拉斯加的極光有著什麼樣的魅力讓你如此著迷呢？

也許我有社會不適應症也說不定（笑），我喜歡造訪背離人群的地域，這樣才能紓解在都市工作所累積的文明病，太過文明的地方實在對我沒有吸引力。當你看到地球最初樣貌，那些物種沒有被迫害，自然地遨遊在你眼前時，就會覺得眼前所有的一舉一動、一草一木都是有意義的，一切是那麼地真實又不真實。

至於為何獨鍾阿拉斯加？絕大部分原因就是極光。因為我不傾向北歐的居住與旅行方式，像在冰島必須開車環島，在那過程中你自然無法全心享受旅行，得不斷趕場到下個景點，但在阿拉斯加就像是換個工作室而已，那裡有層次豐富的自然生態，再加上居住生活的便利性足夠，讓我在工作與旅行之間沒有界線，達到極佳的平衡狀態。在那裡，我可以專心工作、自己煮飯、興致一來拿了相機就直接往雪地裡探險、仰望極光，最後在讚嘆中按下快門，我從極境裡獲得了文明社會裡沒有的超脫自在與寧靜無擾，卻又可以進行在文明社會裡的繁雜工作，總之，阿拉斯加就是有「家」的味道。

前陣子你的阿拉斯加之旅難得多了家人陪伴，這真的是一般家庭無法做到的，甚至年僅5歲的外甥女NANA 也跟著你踏上極地冒險，在那趟旅行中印象最深刻的是？聽說極光在你們等待了十多天後終於出現，不過相信你也萬萬沒想到能夠藉由ZenFone Zoom 在零下30度的阿拉斯加見證極光美麗的瞬間吧！到現在還是有許多讀者無法相信單靠手機真的能清楚拍到極光，可以與我們分享這次的拍攝過程嗎？

我一直很希望有機會能促成阿拉斯加的家庭旅行，雖然知道帶家人到極地旅行的考驗很多，因為你必須同時顧及5歲小孩到70多歲的老人家對於食衣住行與氣候適應的狀況，最關鍵的就是，極光是否願意大方露臉。

那趟旅行什麼都好，就是極光遲遲不出現，真的是快要鬧家庭革命了（笑）！說真的，費爾班克斯（Fairbanks）是被喻為是地球上最適合邂逅極光的地方，每年看到極光的頻率是全世界最高的，沒想到居然讓我們一家大小等了十多天還是沒盼到極光現身，若是一般朋友還無妨，大家都能體諒極光的不確定性，但對象是家人的時候，面對他們那種失落的眼神實在難受，5天、7天一直到第10天，我在想若是真的沒看到極光那還得了，尤其是我爸早在出發前就已經和鄰居宣傳他要去看極光了，這樣回去是要怎樣和左鄰右舍交代啊！所以我看了極光預報後，就和我妹商討一定要再多延2天，所幸極光還是很眷顧我們，多留下來的那2天，極光整個大爆發，第一次看到極光的家人們都非常興奮，甚至還想要跟我再去，家庭關係也變得更和諧美滿了（笑）。

其實當初的計畫並不是要用Zoom拍極光，主要是拍一些阿拉斯加的冰雪風景，但在看到Zoom的規格後，我的眼睛立刻發亮，尤其是內建手動ISO（目前最新已升級至ISO 3200）與支援長達32秒的長時間曝光效果，那連極光都可以清晰捕捉了呀！所以我知道那次帶著Zoom的拍攝重點不是在白天的雪景，而是在夜晚的極光，也還好有多留那2天用Zoom拍到極光，才不會口說無憑。

 

你平常主要使用的攝影器材與配備為何？使用了光學變焦相機與手機結合的ZenFone Zoom後，為你的攝影體驗帶來了哪些改變？與其他智慧型手機的拍照功能相比，你認為ZenFone Zoom的優勢為何？理由是？

平常如果在城市，我大部分只用手機抓拍，除了能嘗試不同的角度拍攝也不會受限於器材的笨重感；旅行的話，我就會帶一個相機與手機隨身拍。

用iPhone就知道在夜間拍攝的成果差強人意，所以一到晚上很難用iPhone拍照，更別說是拍極光，畫面就只有一片黑，但有了Zoom後，尤其在夜間或是充滿速度感這類以往不太可能用手機拍攝的景象，我就會恣意地拿著Zoom到處拍，讓手機不再只受限於白天或是有光線的地方才可以拍出好照片，儼然成了全天候的隨身配備，瞬間改變我對手機的攝影習慣，也感謝Zoom讓我的旅行攝影人生更圓滿了！

Zoom的優勢在於配置了一般智慧型手機中很難看到的「光學變焦」，讓拍攝時輕鬆抓到畫面重點，呈現出最佳3倍光學變焦的影像品質外，沒想到在塞入了變焦鏡頭組的機身厚度更控制到全球最薄的水準，確實是台CP值很高的手機。

許多讀者也想跟你一樣使用手機就能拍出精彩照片，想請拍攝經驗豐富的你分享一下ZenFone Zoom在不同場景的拍攝技巧？無論是模式設定、構圖取景、後製處理等，需要分別注意的地方是什麼？

白天其實使用全自動或HDR模式就很夠了，善用HDR模式能調適在高對比情況下的結果，幫你找到最平衡的畫面；晚上使用的夜間模式、低光源模式或是手動模式拍攝星空、車軌或是極光等，其實關鍵不在於器材好壞，而是在於拍攝者在攝影時的穩定度，畢竟在夜間或是低光源模式時的快門自然會變慢，你可以利用腳架輔助，以避免因為晃動而破壞了照片效果。說真的，風景的美是其次，攝影真正的精華是拍攝者對於畫面的傳達能力，無形之中透過隨拍，每個人都在訓練一隻美感之眼，甚至是有預知的想像力，讓你在拍攝眼下的景象時，不自覺地期待下一刻會有一道光、一個人或是一個元素的出現來讓畫面更貼近你的理想構圖。

我本身是廣告出身，深知所謂的理想作品不可能一次拍完就OK，必須透過細膩的後製處理以達完美，攝影是一種自我創作的藝術表現，拍攝者亦即創作者，他是有義務去傳遞拍攝作品的情緒、氛圍與感染力，讓畫面說故事。

 

你覺得ZenFone Zoom還能強化或是增加什麼功能，以提供更佳的拍攝效果？

我期待往後能夠提升變焦倍數與畫質的細緻度，讓使用者在放大遠方景物拍攝特寫時更能保留所有細節；而調整顏色上，能提供更直覺與便利的介面操作，為使用手機拍攝增加運用彈性。

最後能否請你與對攝影有濃厚興趣、有志朝專業攝影發展的讀者勉勵幾句話嗎？

就是一直看一直拍。以前使用底片相機是多奢侈的事，現在全面數位化了，你可以不設限地盡情拍攝，並透過螢幕得到即時性的拍攝回饋。在這麼便利的攝影時代，實在沒有任何理由不去隨性拍，攝影的技巧無窮無盡，只要你不斷嘗試、學習、揣摩，每個角落都值得用你的「攝影之眼」細細品味慢慢挖掘。

最重要的是要打從心底享受拍攝的快樂，其實你拍什麼主題、用什麼等級的器材、人事時地物的佈局，本質上並無太大意義，美是眼睛所見，也是心中之念，只要從自身心境的感受為出發點，帶著輕鬆愉快的心情去揮灑你天馬行空的發想，就是攝影的重要精神。

 

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